Blog de Alberto Peñalba

Listas de fin de año, hay quien las ama y quien las aborrece, pero lo cierto es que pueden ser muy útiles para descubrir un puñado de álbumes que habías pasado por alto y lanzarte a su escucha. Sumándome a los cientos de blogs, revistas y webs que estos días aportan su granito de arena a esta tradición, aquí están los diez discos internacionales que más he disfrutado este año. Podrían ser muchos otros o estar en distintas posiciones, teniendo en cuenta que por mi cabeza han pasado hasta cinco números uno. Como probablemente no llueva a gusto de la mayoria os animo a que aporteis vuestras sugerencias en los comentarios.

10.- Francesco Tristano – BachCage

A sus 29 años, este pianista luxemburgués afincado en Barcelona desde hace casi una década ha demostrado que es capaz de combinar su pasión por el Detroit Techno con álbumes como BachCage, en el que reúne piezas de Johan Sebastian Bach y John Cage. Defensor del piano como instrumento del futuro, de este músico me fascinaron, además de su música, su carácter afable y su pasión por una profesión que lleva ejerciendo desde que era apenas un adolescente. Con motivo de la Red Bull Music Academy lo entrevisté para Efe y este fue el resultado. Link Spotify.

9.- Girls – Father, Son, Holy Ghost

Los californianos Christopher y Owens y Chet “Jr” White han facturado en 2011 Father, Son, Holy Ghost, un álbum repleto de temas pop luminosos y guitarras pegadizas. Si a eso le sumamos un arranque tan contundente como el que consigue Honey Bunny, una de las mejores portadas del año y Die, un tema abrumadoramente eléctrico, nos encontramos con uno de los imprescindibles de la temporada. Link a Spotify.

8.- Beirut – The Rip Tide

No puedo ocultar que este trabajo decepcionó ligeramente las enormes expectativas que había puesto en la banda de Zachary Francis Condon tras haber caído rendido ante March of the Zapotec/Holland EP. Esperaba, iluso de mí, reencontrarme con los sonidos propios de una banda municipal que convirten la escucha de temas como La llorona o The Akara en una agradable y original experiencia. Sin embargo, The Rip Tide no es, ni mucho menos, un mal disco. Santa Fe, Goshen o Port of Call dan buena cuenta de ello. Link a Spotify.

7.- The Vaccines – What Did You Expect From The Vaccines?

Avalados como vienen por Alex Kapranos (Franz Ferdinand), la poderosa revista británica NME o Alex Turner, quien se los llevó de gira por EE.UU. junto al resto de los Arctic Monkeys, los chicos de The Vaccines sólo han necesitado un puñado de potentes canciones para convertir a What Did You Expect From The Vaccines? en uno de los mejores debuts de este año. Ritmos frenéticos, como los de Wreckin’ Bar (Ra Ra Ra) o Norgaard, combinan a la perfección con los brillantes medios tiempos de Post-Break Up Sex o A Lack Of Understanding. Link a Spotify.

6.- Kasabian – Velociraptor!

En su cuarto álbum de estudio Kasabian se enfrentaba a la siguiente disyuntiba: seguir perfeccionando el modelo de indie rock con tintes electrónicos que tan buenos resultados les dio a mediados de la década pasada (no sólo a ellos, sino a otras muchas bandas) o tratar de afianzarse con una propuesta más personal. Optaron por lo segundo, y el resultado demuestra que no se equivocaron. Sin romper completamente con su pasado, como demuestran, por ejemplo, en el tema que da nombre al disco, Velociraptor!, los británicos han presentado un producto menos perecedero que en otras ocasiones, cargado de muy buenas canciones, como Acid Turkish Bath o La Fee Verte. Link a Spotify.

5.- Noel Gallagher’s High Flying Birds – Noel Gallagher’s High Flying Birds

2011 ha sido el año en que los hermanos Gallagher han presentado sus respectivos proyectos personales tras romper en mil pedazos Oasis. Beady Eye, el grupo creado por Liam Gallagher junto a músicos de su anterior banda, fue el primero en mostrar sus cartas. Lo hizo a finales de febrero con Different Gear, Still Speeding, un disco que obtuvo tibias críticas. Meses más tarde, el 17 de octubre más concretamente, el mayor de los hermanos presentaba Noel Gallagher’s High Flying Birds, que deja pocas dudas sobre el talento compositivo de Noel. Aunque no es la colección de joyas ocultas que algunos parecían esperar, este disco merece estar por temas como Dream On o The Death Of You And Me entre los mejores de 2011. Link a Spotify.

4.- Miles Kane – Colour of The Trap

Colour of The Trap no es más que la confirmación del talento que muchos ya vislumbramos en The Last Shadow Puppets, el grupo que Miles Kane comparte con Alex Turner (Arctic Monkeys). Doce temas directos, sin adornos, conforman este trabajo en cuyas letras ha colaborado el genial cantante de los “monos del ártico”. La elegancia que destila Kane en Take The Night From Me o Rearrange hacen presagiar una carrera en solitario que habrá que seguir tan de cerca como cualquier acercamiento estre Kane y Alex Turner, pues forman un tándem insuperable. Link a Spotify.

3.- The Black Keys – El Camino

Que nadie se me eche encima, al menos de momento. Es posible que El Camino, de The Black Keys debiera aparecer más arriba, lo asumo. Pero su publicación ha sido tan tardía que todavía no sé hasta donde puede crecer este álbum en sucesivas escuchas. Consciente de que Lonely Boy está entre los tres mejores temas del año, y que otros, como Gold On The Ceiling, Little Black Submarines o Run Right Back mantienen un nivel muy alto, he decidido dar a “El Camino” una medalla de bronce con sabor a plata y destellos dorados. Link a Spotify.

2.- Arctic Monkeys – Suck It And See

Los Arctic Monkeys lo han vuelto a hacer. En 2011 han firmado, como en sus mejores tiempos, un puñado de temas brillantes. Si los miles de fieles que obtuvieron en 2006 con Whatever People Say I Am, That’s What I’m not disminuyeron con Favourite Worst Nightmare, y su fe cayó a mínimos históricos con Humbug (2009), Suck It And See es, sin duda alguna, el álbum que Alex Turner y los suyos necesitaban para sacudirse cualquier resquicio de duda sobre ellos. Suck It And See, Brick by Brick o Love is a Laserquest, temas mayúsculos todos ellos, deberían hacer plantearse a más de un tránsfuga su regreso a la parroquia de los monos. Link a Spotify.

1.- Wilco – The Whole Love

Y llegamos hasta el número de esta lista, que,  después de muchos dolores de cabeza de quien escribe, va a deparar a Wilco. “Disco para fans” o “su trabajo menos experimental” son dos de los calificativos que he escuchado sobre The Whole Love. Ni lo uno ni lo otro. Ni soy un apasionado de la banda de Jeff Tweedy ni pienso que este sea un disco de esos que entran a la primera por su sencillez. La intensidad y las guitarras distorsionadas de I Might o Born Alone, dejan espacio a temas más reposados, como Rising Red Lung o la preciosa One Sunday Morning, una canción de doce minutos de duración que cierra con maestría este álbum. Equilibrado, emocionante y complejo son algunos de los adjetivos con los que describiría un disco en el que todas las piezas encajan con maestría. A finales de octubre entrevisté a John Stirrat, bajista de Wilco y el único de los componentes originales junto a Tweedy que permanecen en el proyecto. Link a Spotify.

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